【律诗】 唤取黄鹂作和声

一尘

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2014-04-15
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律诗 ———— 换取黄鹂做和声
一尘 / 2017-04-01

诗词, 是汉语最精炼的一部分。 诗词的起源可以追溯到上古。。。 。。。 那些有意义, 有节律,有声韵的语言没能被记载下来。 但是只要看看留下来星星点点象诗一样的字, 词汇和句子,就会在最早的语言里发现汉语中声韵的奇观,那就是诗词的雏形。 诗词的神奇在于声韵。 任何一首诗词, 只要有符合诗韵,词韵; 都有语音上的美。 这是汉语独具的魅力。 四声, 九声 给了我们音乐一般的起伏感;等数句和长短句给了我们变化的交错感,韵律给了我们声音回响的美感。

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五言绝句
百度百科

五言绝句是汉族诗歌体裁之一,属于绝句的一种,就是指五言四句而又合乎律诗规范的小诗,属于近体诗范畴。有仄起、平起二格。此体源于汉代乐府小诗,深受六朝汉族民歌影响。到了唐代与近体律诗如孪生姐妹,并蒂双花,以其崭新的异彩出现在诗坛上。五言绝句仅二十字,便能展现出一幅幅清新的画图,传达一种种真切的意境。因小见大,以少总多,在短章中包含着丰富的内容,是其最大特色。代表作品有柳宗元的《江雪》、王维的《鸟鸣涧》、李白的《独坐敬亭山》、杜甫的《八阵图》、王之涣的《登鹳雀楼》、刘长卿的《送灵澈上人》等。

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诗体简介

五言绝句属于近体诗范畴。绝句,或称截句,断句,短句;或以为“截取律之半”以便入乐传唱,各家解释并不一致。绝句由四句组成,有严格的格律要求。常见的绝句有五言绝句、七言绝句,而六言绝句较为少见。五言四句而又合乎律诗规范的小诗,叫做五言绝句,简称五绝

从北周诗人庾信的一首题为“绝句”的五言诗来看,五言绝句不是唐代诗人创造的,其文体形式至少是南北朝末期就已形成了。“客游经岁月,羁旅故情多。近学衡阳雁,秋分俱渡河。”这是庾信的《和侃法师三绝》之一。此诗平仄粘缀,完全符合唐人格律,第二、四句尾是平声韵,第一、三句尾都用仄声字,诗题已称为“绝”。但在唐以前如此工整的五言绝句并不多,直到了初唐以后,产生了近体诗,五言绝句才被逐步地得以完善和定型,而此前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。

由于受字数的限制,较之其他体制的汉族诗歌体裁,五言绝句在创作时对其语言和表现手法就要求得更加简练、概括,创作难度就更大。张谦宜对此就以“短而味长,入妙尤难”八字加以概括,因此,五言绝句自然而然的成为盛唐诗歌中最为璀璨的明珠,是唐诗中的精华。五绝在初唐时起点较高,像“初唐四杰”、宋之问等都有佳作,特别是王勃的五绝,以其优柔不迫被沈德潜誉为“正声之始”。盛唐时,崔国辅孟浩然储光羲祖咏等一大批文人对五绝作了进一步推动和完善,其中王维李白更是把五绝的创作推向了极致,使五绝发展达到了繁盛的顶峰。[1]

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诗体格律

格律综述

盛唐以前,五言绝句不但没有对仗,而且平仄也不讲究,盛唐之后五言绝句严格遵守格律诗之规定,虽然其中也有极少数按古诗的做法写的不讲究平仄与对仗的“古体诗”,但盛唐五言绝句此时已经是在格律上完美的近体诗。这主要表现在以下三个方面:

⑴句数固定。只有四句,每句五字,总共二十字。

⑵押韵严格。诗歌都是押韵的,有的句句押,有的隔句押,在隔句押韵上和古体诗没有本质区别,他的押韵严格表现在一般只押平声韵且不能出韵。也就是说其不可押仄韵且韵脚必须用同一韵中的字,不得用邻韵的字。

⑶讲究平仄。在“平平--仄仄、仄仄--平平”的基础上加一个音节形成“平平--仄仄--平、仄仄--平平--仄、平平--平--仄仄、仄仄--仄--平平”的四种基本句式。

⑷关于对仗问题。由于绝句可以看作是律诗的截取,所以对于对仗的要求也就不太严格。因律诗是一般要求颔联(han4 lian2) 和颈联(jing3 lian2) 对仗的,对于首联和尾联是否对仗并不作明确要求,那么当把绝句看作律诗的后半截时,就是一二句要对仗,三四句不用,如王之涣的《登鹳雀楼》;要看作是律诗的首、尾两联则都不用对仗,如王维《相思》;如果看作是律诗前半截,则三四句要对仗,一二句不用;若看作是颔联和颈联的截取,则都要对仗。而后两种情况不多见。[1]

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A 仄起首句不入韵
(仄)仄平平仄,平平仄仄平。(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。
示例:白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。(王之涣《登鹳雀楼》)

B 仄起首句入韵
(仄)仄仄平平,平平仄仄平。(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。
示例:月黑雁飞高,单于夜遁逃。欲将轻骑逐,大雪满弓刀。(卢纶塞下曲》)

C 平起首句不入韵
(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。(仄)仄平平仄,平平仄仄平。
示例:鸣筝金粟柱,素手玉房前。欲得周郎顾,时时误拂弦。(李端听筝》)

D 平起首句入韵
平平仄仄平,(仄)仄仄平平。(仄)仄平平仄,平平仄仄平。
示例:花明绮陌春,柳拂御沟新。为报辽阳客,流芳不待人。(王涯《闺人赠远》)

(说明:加括号表示可平可仄;黑体字为韵脚,要求用平声。五言绝句首句以不入韵为常见,七言绝句首句以入韵为常见;五言绝句以仄起为常见,七言绝句以平起为常见。晚唐以后,首句用邻韵是容许的。平起或仄起主要看首句第二个字的平仄。)[2]
A 仄起首句不入韵
(仄)仄平平仄,平平仄仄平。(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。
示例:白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。(王之涣《登鹳雀楼》)

B 仄起首句入韵
(仄)仄仄平平,平平仄仄平。(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。

示例:月黑雁飞高,单于夜遁逃。欲将轻骑逐,大雪满弓刀。(卢纶塞下曲》)

C 平起首句不入韵
(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。(仄)仄平平仄,平平仄仄平。
示例:鸣筝金粟柱,素手玉房前。欲得周郎顾,时时误拂弦。(李端听筝》)

D 平起首句入韵
平平仄仄平,(仄)仄仄平平。(仄)仄平平仄,平平仄仄平。
示例:花明绮陌春,柳拂御沟新。为报辽阳客,流芳不待人。(王涯《闺人赠远》)

(说明:加括号表示可平可仄;黑体字为韵脚,要求用平声。五言绝句首句以不入韵为常见,七言绝句首句以入韵为常见;五言绝句以仄起为常见,七言绝句以平起为常见。晚唐以后,首句用邻韵是容许的。平起或仄起主要看首句第二个字的平仄。)[2]
 
最后编辑:
《桃花》
一尘 | 2017-03-04

一年又是桃花红,
小桃躲在春风中。
春溪乍唱流水急,
林间融融春风鸣。

一树桃花映柳丛,
一枝桃花似蝶轻。
展羽翩然轻轻舞,
唤取黄鹂作和声。
( 待改写)
 
最后编辑:
《桃花》
一尘 | 2017-03-04

一年又是桃花红,
小桃躲在春风中。
春溪乍唱流水急,
林间融融春风鸣。

一树桃花映柳丛,
一枝桃花似蝶轻。
展羽翩然轻轻舞,
唤取黄鹂作和声。
( 待改写)

这诗从内容到语言都似乎没有什么深奥的地方,只不过是把“溪边桃花随风摇曳,花映柳丛,黄鹂作和声的春景做了一番纪述和描写。但细读之,就会发现这首平淡自然的小诗,却写得意境深邃,富于情趣。
 读完这首诗,给读者带来一种春天感受,即仿佛从这寒冬世界,突然步入到一个春暖花开的地方,这首诗妙在用桃花代替抽象的春光,把春光写得具体可感,形象美丽,在这首短诗中,春光被描写得生动具体,活灵活现,我想如果没有对春的无限留恋、热爱,没有诗人的一片童心,是写不出来的。
 
这诗从内容到语言都似乎没有什么深奥的地方,只不过是把“溪边桃花随风摇曳,花映柳丛,黄鹂作和声的春景做了一番纪述和描写。但细读之,就会发现这首平淡自然的小诗,却写得意境深邃,富于情趣。
 读完这首诗,给读者带来一种春天感受,即仿佛从这寒冬世界,突然步入到一个春暖花开的地方,这首诗妙在用桃花代替抽象的春光,把春光写得具体可感,形象美丽,在这首短诗中,春光被描写得生动具体,活灵活现,我想如果没有对春的无限留恋、热爱,没有诗人的一片童心,是写不出来的。
感谢飞狐雅评! 评语更妙! 春暖花开, 桃花绽放, 实在是很迷人的景象。 我从来不写桃花, 怕它的颜色轻浮, 不够稳重。 今年索性就尽情写个痛快了。桃字是我乳名,故写小桃二字; 自嘲自恋, 偶尔发发神经。:evil::evil: :tx:
 
感谢飞狐雅评! 评语更妙! 春暖花开, 桃花绽放, 实在是很迷人的景象。 我从来不写桃花, 怕它的颜色轻浮, 不够稳重。 今年索性就尽情写个痛快了。桃字是我乳名,故写小桃二字; 自嘲自恋, 偶尔发发神经。:evil::evil: :tx:
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转载自文学城,作者: 爆米花君
苏幕遮

碧梧桐,七八九。缓缓相随,再数街前柳。数到长街歧路口,也莫回头,也莫挥挥手。
立小桥,风满袖。浅浅春衫,渐被风吹皱。我向繁华深处走。淡入人潮,淡出人心否?

重读《与元微之书》

那夜时光如静止。万点萤飘,有人书一纸。但写微之无数次,尘寰千载看如是。
他年我亦成往事。涉彼忘川,谁唤前生字。一往情深深到此,长空落下双星子。
 
在文学城上看见两首诗,很喜欢,推荐给一尘:

转载自文学城,作者: 爆米花君
苏幕遮

碧梧桐,七八九。缓缓相随,再数街前柳。数到长街歧路口,也莫回头,也莫挥挥手。
立小桥,风满袖。浅浅春衫,渐被风吹皱。我向繁华深处走。淡入人潮,淡出人心否?

重读《与元微之书》

那夜时光如静止。万点萤飘,有人书一纸。但写微之无数次,尘寰千载看如是。
他年我亦成往事。涉彼忘川,谁唤前生字。一往情深深到此,长空落下双星子。
拥抱哥推荐的这两首诗,字浅言深,不落俗套,确实是佳作。
可见好的诗歌需要细致入微的画面感,需要巧妙地留白,这两首诗都给人以淡雅隽永,余音缭绕的感觉。学习了。
 
在文学城上看见两首诗,很喜欢,推荐给一尘:

转载自文学城,作者: 爆米花君
苏幕遮

碧梧桐,七八九。缓缓相随,再数街前柳。数到长街歧路口,也莫回头,也莫挥挥手。
立小桥,风满袖。浅浅春衫,渐被风吹皱。我向繁华深处走。淡入人潮,淡出人心否?

重读《与元微之书》

那夜时光如静止。万点萤飘,有人书一纸。但写微之无数次,尘寰千载看如是。
他年我亦成往事。涉彼忘川,谁唤前生字。一往情深深到此,长空落下双星子。
感谢拥抱推荐! 淡雅清新,寓意深远, 语句虽然浅淡, 细读却有深深的苍凉萧索。 好诗句!
 
拥抱哥推荐的这两首诗,字浅言深,不落俗套,确实是佳作。
可见好的诗歌需要细致入微的画面感,需要巧妙地留白,这两首诗都给人以淡雅隽永,余音缭绕的感觉。学习了。
灵兮总结得太好了! 如果诗词有不尽人意的地方, 其实还是能说出来它什么地方达不到诗词的这些要求。 谢谢灵兮!
 
感谢拥抱推荐! 淡雅清新,寓意深远, 语句虽然浅淡, 细读却有深深的苍凉萧索。 好诗句!
第一手诗,我觉得不是清新淡雅,而是很悲伤很悲伤。如果要是想想诗的画面,一条长街,两个人一前一后的走,后面的人在数着路边的梧桐树。为什么数梧桐树呢,因为没什么话能说,或者想说却说不出来。这样数完了梧桐,还是没话可说,于是接着数柳树,数到了路的分叉口。我觉得这种心情应该是很难受的吧。然后走到了岔路口,一个向东,一个向西,必须分手了。分了手,也不回头,也不挥手。为什么不回头,为什么不挥手呢?我觉得一个可能是不想了,一个可能是太难受,不敢回头和挥手。然后走上小桥,风吹满袖子,给人很孤单的感觉。春衫很薄,被风吹皱,应该是不仅孤单,更添一层凄凉。那么觉得走入繁华会让自己心情好一些,少一些孤单吧,于是悄悄走入了繁华的人流。但是虽然在人潮里,心里能够真的忘记掉那个人吗?
 
第一手诗,我觉得不是清新淡雅,而是很悲伤很悲伤。如果要是想想诗的画面,一条长街,两个人一前一后的走,后面的人在数着路边的梧桐树。为什么数梧桐树呢,因为没什么话能说,或者想说却说不出来。这样数完了梧桐,还是没话可说,于是接着数柳树,数到了路的分叉口。我觉得这种心情应该是很难受的吧。然后走到了岔路口,一个向东,一个向西,必须分手了。分了手,也不回头,也不挥手。为什么不回头,为什么不挥手呢?我觉得一个可能是不想了,一个可能是太难受,不敢回头和挥手。然后走上小桥,风吹满袖子,给人很孤单的感觉。春衫很薄,被风吹皱,应该是不仅孤单,更添一层凄凉。那么觉得走入繁华会让自己心情好一些,少一些孤单吧,于是悄悄走入了繁华的人流。但是虽然在人潮里,心里能够真的忘记掉那个人吗?
拥抱解析得很透彻! 我也有这样的感觉。 第一首诗就是这么凄凉的;只是作者用写意 钝化了分离的痛。 他是写给有心情读的人读的。 很多痛苦是说不出来的, 说出来就变了滋味; 况且说出来又有什么用呢? 我向繁华深处走, 感觉这里作者是一种含泪的苦笑, 繁华哪里有深处啊? 只是在热闹的人群中,孤寂地一个人在咀嚼刻骨铭心的“过去”。 这样的反衬更有一种强烈的冲击感。 最后一句尤为震撼, 象低音鼓一样,低沉, 可是最让人不能忘怀。 想起那句诗: 才下眉头,又上心头。 孤独是一种被遗弃的感觉, 那是一种酸苦的滋味。 这样时候,也许最适合写词。
 
拥抱解析得很透彻! 我也有这样的感觉。 第一首诗就是这么凄凉的;只是作者用写意 钝化了分离的痛。 他是写给有心情读的人读的。 很多痛苦是说不出来的, 说出来就变了滋味; 况且说出来又有什么用呢? 我向繁华深处走, 感觉这里作者是一种含泪的苦笑, 繁华哪里有深处啊? 只是在热闹的人群中,孤寂地一个人在咀嚼刻骨铭心的“过去”。 这样的反衬更有一种强烈的冲击感。 最后一句尤为震撼, 象低音鼓一样,低沉, 可是最让人不能忘怀。 想起那句诗: 才下眉头,又上心头。 孤独是一种被遗弃的感觉, 那是一种酸苦的滋味。 这样时候,也许最适合写词。
我也觉得结尾的“我向繁华深处走。淡入人潮,淡出人心否?”写得特别好,现代人写古诗,写出了新意。看着是向着人潮汹涌的闹市走去,写得是人的感情,用很平淡的字句,写出不平淡的感情。
 
第一手诗,我觉得不是清新淡雅,而是很悲伤很悲伤。如果要是想想诗的画面,一条长街,两个人一前一后的走,后面的人在数着路边的梧桐树。为什么数梧桐树呢,因为没什么话能说,或者想说却说不出来。这样数完了梧桐,还是没话可说,于是接着数柳树,数到了路的分叉口。我觉得这种心情应该是很难受的吧。然后走到了岔路口,一个向东,一个向西,必须分手了。分了手,也不回头,也不挥手。为什么不回头,为什么不挥手呢?我觉得一个可能是不想了,一个可能是太难受,不敢回头和挥手。然后走上小桥,风吹满袖子,给人很孤单的感觉。春衫很薄,被风吹皱,应该是不仅孤单,更添一层凄凉。那么觉得走入繁华会让自己心情好一些,少一些孤单吧,于是悄悄走入了繁华的人流。但是虽然在人潮里,心里能够真的忘记掉那个人吗?
拥抱哥这里逐字逐句地解释非常清晰到位,加深了我对这首诗歌的理解。好像能想象出那种欲说还休,又留恋又无奈的心情。
由此也更能感受到诗歌的魅力,原诗不过短短62个字,却说透了缘尽难留慈悲的惆怅。
 
拥抱解析得很透彻! 我也有这样的感觉。 第一首诗就是这么凄凉的;只是作者用写意 钝化了分离的痛。 他是写给有心情读的人读的。 很多痛苦是说不出来的, 说出来就变了滋味; 况且说出来又有什么用呢? 我向繁华深处走, 感觉这里作者是一种含泪的苦笑, 繁华哪里有深处啊? 只是在热闹的人群中,孤寂地一个人在咀嚼刻骨铭心的“过去”。 这样的反衬更有一种强烈的冲击感。 最后一句尤为震撼, 象低音鼓一样,低沉, 可是最让人不能忘怀。 想起那句诗: 才下眉头,又上心头。 孤独是一种被遗弃的感觉, 那是一种酸苦的滋味。 这样时候,也许最适合写词。
一尘的评论写的真好,尤其是那句“含泪的苦笑”一针见血。

“淡入人潮,淡出人心否?”这个淡字用的特别精彩,前一个淡是指消失在人海,后一个淡是遗忘的意思。所以表达出来的情感就是,虽然已经时过境迁,即便相对也无言,哪怕我们不懂如何道别就各奔东西,但我又怎能真的忘记你?全文没有特别浓烈的词句,也没有将分离描写的撕心裂肺,用淡淡的无奈和感伤反而更加真实感人。
 
一尘的评论写的真好,尤其是那句“含泪的苦笑”一针见血。

“淡入人潮,淡出人心否?”这个淡字用的特别精彩,前一个淡是指消失在人海,后一个淡是遗忘的意思。所以表达出来的情感就是,虽然已经时过境迁,即便相对也无言,哪怕我们不懂如何道别就各奔东西,但我又怎能真的忘记你?全文没有特别浓烈的词句,也没有将分离描写的撕心裂肺,用淡淡的无奈和感伤反而更加真实感人。
灵兮谬赞了!谢谢! 简单的语言如果表达的恰到好处, 更感人。很多大作都是不留痕迹。 :zhichi:
 
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