《绣娘》— “绣”出的身体美学 (舞剧中少有的仅依赖舞蹈演员的身体来讲述故事)new photos

[为了艺术]

《绣娘》首场渥太华演出赢得全场阵阵热烈掌声，赞誉好评四起.....(附照片)

如果你遗憾昨日没有机会去看, 今日晚上你还有机会:
《绣娘》演员们今晚在渥太华加华文化中心和本地部分团体互动联欢.将有近十个《绣娘》片断再次和大家见面. 抓紧机会.
时间: 6月5日, 7:30PM
地点: 文化中心礼堂、活动厅。397 Kent St.

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绣娘》的舞台的上不仅有东方色彩浓郁的舞美灯光，绚丽似梦幻的舞台服饰，观众将会在剧中悠幽的江南乐曲声的引领下，沈醉在舞蹈家们用心用情带你走 进的中国江南水乡，品味梦乡中潺潺流水的桥头与寂静的绣房里一个个年轻美丽的绣娘，让我们的目光追随着舞台上绣娘们迷人的身姿，进入跌宕起伏的剧情，和故 事里的人物一起欢喜悲愁，一起感受绣娘的情天爱海，一起回味那些远去的美丽善良聪慧女子的身影，感受来自中国的舞蹈艺术家为你带来苏绣艺术之乡绣娘们独有 的江南风韵，中国风雅！
投资一千多万的《绣娘》是江苏省打造文化强省重点扶持的文化项目，它经过3年筹备、4个多月的排练，成为无锡歌舞剧院加盟“无锡市演艺集团”这一体制改革后拓展自身发展空间，展示雄厚原创实力的又一大作。

以传统刺绣为素材的大型民族舞剧《绣娘》，构建了一个时尚、前卫的创作团队。作为服装设计的李锐丁介绍说：首先、舞剧的主体是“绣娘”，服装自然要成为能 赋予角色灵性的焦点。为此、女主角的服装完全以手工制作为主，一套服装价值上万，在全剧中绣娘一人的行头就高达5万多元人民币。为此《绣娘》的服装小样一 经推出，便有媒体记者闻讯前去采访，成为该剧最先声夺人的一大亮点；导演赵明也曾留学海外，其编导的杂技《天鹅湖》、舞剧《红楼梦》、新版芭蕾舞剧《胡桃 夹子》等在国内外演出市场都是叫好又叫座的产品；而音乐的创作则由享有“音乐鬼才”的“新生代”作曲家邹航担纲。他在《绣娘》音乐创作中融入的评弹、昆曲 等元素，既准确地诠释了人物性格，又大大丰富了民族化的内涵；舞美则由四次荣获国家文化部“文华”舞美设计单项奖的张继文担当。他大胆创新地突破以往一幕 一景的模式，大量运用现代科技的声、光、电，为《绣娘》设置了27次场景的更换，使简洁、凝练的剧情被精致、多变的舞台和美轮美奂的光效包装起来，让人在 赏心悦目中充分感受和阅读着江南文化的博大精深。无锡市演艺集团负责人刘仲宝说：创新是精品创作的生命力，更是生产力。无锡市演艺集团将以孜孜以求的精 神，一以贯之的努力，借助不断深化的改革所激发的活力，把无锡歌舞剧院建设成一支具有持久创作激情、不竭的创作动力的强大团队
该舞剧由中国最具实力与影响力的编剧，编舞，音乐，舞美，灯光等等专业艺术家共同创意，集国内最优秀的青年舞蹈家全情演绎的创新巨作！在中国公演期间场场爆满！一票难求！中国最优秀的艺术家们由《绣娘》带给你贯穿整晚的视角听觉美学的震撼力，冲击力……让观众如痴如醉的舞台上，舞蹈家们带给你的不仅仅是东方舞蹈艺术之柔 美，中国刺绣之精美，更多的是由中国最具实力与代表性的原创者为你带来不同的绣娘风情，她们展现的古老华夏文明史上华美的苏绣艺术与故事，带给我们的是一 次完美的寻访与拥抱心灵故乡的美妙之旅！



2013年6月4日、5日晚7点半，在加拿大文明博物馆（Canadian Museum of Civilization ）剧场,由无锡歌舞剧院创作并演出的大型原创舞剧《绣娘》将在鲜花盛开，风和日丽的初夏和渥太华及卡蒂诺的观众朋友见面。

由无锡市演艺集团歌舞剧院表演的民族舞剧《绣娘》，是一部表现江南绣女钟情绣艺、艺高情深的悲情故事，通过苏绣大师绣娘与画家明轩之间情投意合的情感经历，塑造了一位近代中国反对封建礼教，追求女性解放的新女性形象。刺绣乃人生之艺，人生乃刺绣之迹，人生有青云之志，刺绣有洪波之力……
斯人仙去，《绣谱》传世，留舞人间，《绣娘》垂范。

该剧由无锡市演艺集团歌舞剧院投入重金历经三年筹备而成，获得了第七届江苏省音乐舞蹈节优秀剧目奖。《绣娘》还参加了第十四届中国上海国际艺术节在上海大剧院的成功演出，赢得国内外观众广泛好评。

为了满足我们首都地区观众的观看愿望，《绣娘》剧组将于结束了在美国华盛顿肯尼迪艺术中心（John F. Kennedy Arts Center ）的演出后，不辞劳苦直接来渥太华为我们献上美轮美奂的原创舞剧《绣娘》。

让我们在渥太华美丽宜人的初夏之际，感受中国清新婉约的江南情调，共同欣赏《绣娘》.



请尽早定票.不留遗憾.



票价:$28,$38,$48

票价联系:

王 瑾: (613)851-5288

陈朝霞: (613)656-2509

扈 航: (613)301-3868

杨惠新: (613)692-5488

姚荣平: (613)255-2020

黄春和: (613)866-3168

王 龙: (613)513-4087

张志刚: (613)240-8866

潮永泰超級市場（東區）: (613)744-2880

新美凤餐馆(中区): (613)851-0298

真光眼镜大统华分店(南区): (613)730-8188

百佳超市（西区）: (613)836-2831

Music and Beyond: (613)241-0777

 

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还以为演出过了。

 

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还以为演出过了。

快上演了. 票正在热卖.

 

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舞剧《绣娘》剧情介绍（－）

舞剧《绣娘》的故事发生在清末民初，是一部表现江南绣女钟情爱艺、艺高情深的悲情故事。通过绣娘与明轩的艺合情投、慕艺恋情，塑造了一位近代中国反对封建礼教，追求女性解放的新女性形象。

刺绣乃人生之艺，人生乃刺绣之迹，人生有青云之志，刺绣有洪波之力……

斯人仙去，《绣谱》传世，留舞人间，《绣娘》垂范。



序 怀春

风雨剥蚀着岁月，刺绣铭刻着恋情，明轩手捧绣谱，追思绣娘的在天之灵，唤回一段逝去的忆念，敞开一段凄美的爱情……



第一幕 伤春

妩媚的绣娘精心刺绣喜帕，憧憬着与心上人喜结连理时龙凤呈祥……四个媒婆登场，撕碎了她的怀春梦，她被逼嫁给财大气粗的花觉当妾。

绣娘的秀色让花觉色迷心窍，也让妒火中烧的大太太百般刁难欺压。芳草无奈庭院深，春心遭遇倒春寒。



第二幕 觅春

忧伤的绣娘漫步在清丽的春光里，却成了画家明轩目光中别样的风景……一个瞬间的回眸，一次短暂的邂逅，开启了一生的牵挂，一世的忆念。

花觉欣赏明轩的画作，聘请明轩当家庭画师。明轩描绘，绣娘刺绣，明轩的灵性激活了绣娘沉寂的心，一幅《并蒂莲》凝结着两人的心血，勾通着两人的情怀……金钱至上的花觉要将包括《并蒂莲》在内的绣品尽数拍卖，绣娘和明轩请留未果、合力反抗。花觉一怒之下毁坏了《并蒂莲》。绣娘在艺术与人生的双重纠结中痛不欲生。（未完待续）

 

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《绣娘》剧情介绍（二）

第三幕 争春

一个风和日丽的午后，绣娘和明轩不约而同在河边相遇，明轩牵手绣娘示爱，引来封建势力假面人的围攻、谩骂……绣娘既无力反抗，又不愿苟活，她与明轩深情诀别，毅然跳河自沉，以死抗争。

第四幕 留春

绣娘被明轩从水中救起，公开与明轩相爱，惹怒了花觉，他一气之下将明轩逐出家门，将绣娘囚于绣房，致使两个相爱的人只能遥寄相思，默守衷肠。绣娘将对明轩的爱深藏心中，潜心创造，遂如春蚕吐丝、河蚌孕珠，把人生的纠结化为艺术的精湛。长年的劳累和心灵的煎熬绣娘的双目失明了，但凭借爱的记忆重新绣了一幅《并蒂莲》，作为留给世界的绝世绣品，深深寄托了她对刺绣艺术的孜孜以求和对明轩的绵绵爱意……她带着对艺术、对人生的爱离开了这个令她无限眷恋却又百般无奈的世界。

尾声 回春

明轩跪拜在绣娘的遗作《并蒂莲》前失声痛哭。这时，一个声音由远而近传入耳鼓，他似乎听到了绣娘的呼唤，他循声追去，一群荷花仙子正在翩翩起舞。突然，眼前云蔚霞蒸，绣娘穿一袭清丽的旗袍款款向他走来，他与绣娘相拥起舞，抒发彼此藏于心中的爱恋。。。。。。雾一点点浓烈起来，绣娘远去。云开雾散，绣娘的绣谱手稿跃入明轩眼帘，他轻轻打开手稿，刺绣艺术的辉煌由此开启。。。。。。

 

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《绣娘》贯穿视角,听觉,美学的震撼力，冲击力……

《绣娘》贯穿视角,听觉,美学的震撼力，冲击力……

《绣娘》介绍三

绣娘》的舞台的上不仅有东方色彩浓郁的舞美灯光，绚丽似梦幻的舞台服饰，观众将会在剧中悠幽的江南乐曲声的引领下，沈醉在舞蹈家们用心用情带你走​

进的中国江南水乡，品味梦乡中潺潺流水的桥头与寂静的绣房里一个个年轻美丽的绣娘，让我们的目光追随着舞台上绣娘们迷人的身姿，进入跌宕起伏的剧情，和故 事里的人物一起欢喜悲愁，一起感受绣娘的情天爱海，一起回味那些远去的美丽善良聪慧女子的身影，感受来自中国的舞蹈艺术家为你带来苏绣艺术之乡绣娘们独有 的江南风韵，中国风雅！​

投资一千多万的《绣娘》是江苏省打造文化强省重点扶持的文化项目，它经过3年筹备、4个多月的排练，成为无锡歌舞剧院加盟“无锡市演艺集团”这一体制改革后拓展自身发展空间，展示雄厚原创实力的又一大作。

以传统刺绣为素材的大型民族舞剧《绣娘》，构建了一个时尚、前卫的创作团队。作为服装设计的李锐丁介绍说：首先、舞剧的主体是“绣娘”，服装自然要成为能 赋予角色灵性的焦点。为此、女主角的服装完全以手工制作为主，一套服装价值上万，在全剧中绣娘一人的行头就高达5万多元人民币。为此《绣娘》的服装小样一 经推出，便有媒体记者闻讯前去采访，成为该剧最先声夺人的一大亮点；导演赵明也曾留学海外，其编导的杂技《天鹅湖》、舞剧《红楼梦》、新版芭蕾舞剧《胡桃 夹子》等在国内外演出市场都是叫好又叫座的产品；而音乐的创作则由享有“音乐鬼才”的“新生代”作曲家邹航担纲。他在《绣娘》音乐创作中融入的评弹、昆曲 等元素，既准确地诠释了人物性格，又大大丰富了民族化的内涵；舞美则由四次荣获国家文化部“文华”舞美设计单项奖的张继文担当。他大胆创新地突破以往一幕 一景的模式，大量运用现代科技的声、光、电，为《绣娘》设置了27次场景的更换，使简洁、凝练的剧情被精致、多变的舞台和美轮美奂的光效包装起来，让人在 赏心悦目中充分感受和阅读着江南文化的博大精深。无锡市演艺集团负责人刘仲宝说：创新是精品创作的生命力，更是生产力。无锡市演艺集团将以孜孜以求的精 神，一以贯之的努力，借助不断深化的改革所激发的活力，把无锡歌舞剧院建设成一支具有持久创作激情、不竭的创作动力的强大团队

该舞剧由中国最具实力与影响力的编剧，编舞，音乐，舞美，灯光等等专业艺术家共同创意，集国内最优秀的青年舞蹈家全情演绎的创新巨作！在中国公演期间场场爆满！一票难求！中国最优秀的艺术家们由《绣娘》带给你贯穿整晚的视角听觉美学的震撼力，冲击力……让观众如痴如醉的舞台上，舞蹈家们带给你的不仅仅是东方舞蹈艺术之柔 美，中国刺绣之精美，更多的是由中国最具实力与代表性的原创者为你带来不同的绣娘风情，她们展现的古老华夏文明史上华美的苏绣艺术与故事，带给我们的是一 次完美的寻访与拥抱心灵故乡的美妙之旅！

 

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《绣娘》— “绣”出的身体美学, 介 绍 四

《绣娘》这部近几年以来,国内大型舞剧中少有的仅依赖舞蹈演员的身体来讲述故事 的作品

…………… 一位中国教授的观后感

对舞剧来说,故事的复杂还是简单,不是最重要的,重要的是如何运用身体的动作来讲述这个故事。

　　舞剧《绣娘》的故事发生在清末民初,是一部表现江南绣女钟情绣艺、艺高情深的悲情故事,通过苏绣大师绣娘与画家明轩之间情投意合的情感经历,塑造了一位反对封建礼教追求女性解放的近代中国新女性形象。所以,我们不去讲述舞剧《绣娘》故事的复杂简单.而是更关注它是如何通过这个有着千年中国元素的 江南故事,来“绣”出自己特有的身体美学的。

　　舞剧是人类创造的用肉身运动来进行完整叙事的艺术。在所有人类创造的艺术类型中仅用人的肉身来进行叙事的,舞剧是最得天独厚的。

人类创造艺术是为了精神的交流。叙事是艺术存在的依据和理由。

更进而说[FONT=&quot],[/FONT]人类创造的艺术世界[FONT=&quot],[/FONT]是以与人的存在世界和生存世界的差异性为其基础的[FONT=&quot]——[/FONT]每一种艺术类型都是以自己特有的媒材和技艺作为类型存在的依据和理由。

　　叙事就在于故事的讲述[FONT=&quot],[/FONT]情节的推进和细节的展开[FONT=&quot],[/FONT]它构成了人类完整的叙事样式。舞剧就是这样一种完整叙事的艺术。

　　从另一方面说[FONT=&quot],[/FONT]舞剧也是以自己的身体和运动的肉身来展开对世界的叙事的。在剧场中表演的舞剧[FONT=&quot],[/FONT]由于没有特写的观赏和言语的说明[FONT=&quot],[/FONT]仅仅是依靠身体的线条和块面的流动来生成叙事的故事、情节和细节。在这种意义上说[FONT=&quot],[/FONT]舞剧的身体美学就是身体的叙事美学[FONT=&quot],[/FONT]身体动作推进情节的美学[FONT=&quot],[/FONT]身体动作展开细节的美学。

　　用这种身体美学的标准来看待这部舞剧[FONT=&quot],[/FONT]显然《绣娘》是一部在编创上[FONT=&quot],[/FONT]既中规中距又很具创意的作品。

　　这是因为[FONT=&quot],[/FONT]舞剧《绣娘》[FONT=&quot]“[/FONT]绣[FONT=&quot]”[/FONT]出的是具有叙事意义的舞段与舞韵[FONT=&quot],[/FONT]这也是舞剧《绣娘》这部作品最值得赞道的地方。

　　舞剧叙事的矛盾统一在于身体运动与情节推动的矛盾统一[FONT=&quot],[/FONT]动作展开与细节展开的矛盾统一。特别是后者[FONT=&quot],[/FONT]成为一部舞剧作品能否成功的最重要的标志。

　　惟其如此[FONT=&quot],[/FONT]舞剧的身体美学讲究的是身体运动性的流畅[FONT=&quot],[/FONT]身体动作性的明晰[FONT=&quot],[/FONT]以及身体动作组合上的叙事性。

　　从舞蹈的动作结构观察[FONT=&quot],[/FONT]舞剧《绣娘》的长处即在于[FONT=&quot]:[/FONT]在故事细节的展开上[FONT=&quot],[/FONT]对身体动作的辩证处理[FONT=&quot]——[/FONT]细腻与激情、抒情与诙谐[FONT=&quot],[/FONT]都被处理得恰到好处。

　　这也就是我们要说的[FONT=&quot]“[/FONT]绣[FONT=&quot]”[/FONT]的身体美学。

显而易见,舞剧《绣娘》在运动舞段的展示和细节的打开上,有着编导赵明一贯的风格:简洁的双人舞、独舞,与有着意味的群舞的互动缠绕,产生的是身体 与身体之间的激情的碰撞,群舞与双人舞(独舞)之间的身体动作的融合。这是因为,依靠几个连续的舞段推进故事的情节,与依靠反复渲染的身体的线与面的流动 来生成故事的细节,后者要比前者更具舞剧性。

　　不仅如此,对中国舞蹈来说,道具常常成为人的身体的延伸,譬如高跷是腿的延伸,红绸是手的延伸。而对舞剧来说,道具的逻辑则是叙事的逻辑,舞剧 中的道具只有与身体的运动产生了互动,才能生成道具的叙事性。《绣娘》第四幕中,象征性的绳索与绣娘独舞的互动性的运动,不但给了这道具以叙事性,而且还 给了其生命——成为绣娘最后生命的一部分。至此,我们又可以说,善于运用道具与身体动作的配合,也是赵明编导的惯用风格之一。我们在他的杂技剧《天鹅 湖》、舞剧《红楼梦》和新版芭蕾舞剧《胡桃夹子》等中,都看到了这种娴熟的手法。

　　惟其如此,我们说,《绣娘》的好处在于:这是近几年以来,国内大型舞剧在少有的如此简洁的舞台布景的状况下,而仅依赖舞蹈演员的身体来讲述故事 的作品。所以,舞剧《绣娘》的成功,彰显了舞剧不用布景装置堆切来进行叙事的可能性。而这一点,在当今舞蹈创作浮夸之风盛行的背景中,极其不易。

在表演上,绣娘的扮演者张娅姝,是个善于把握身体美学的有想法的女演员。在对情与恨,欢与悲的身体表达上,开合有度,情出身动,步移情渲,一个江南绣娘形象,跃然于舞台之上。

　　特别是在第二幕和第四幕中,二段双人舞与独舞被舞得饱含情恋——恋情又是恋绣,身体的韵律动势几达臻境,这已不是身体的表演,而是身体美学的表演。

　　我们说,舞蹈的动势构造就在于外在动势与内在动势的高度统一。在这里,外在的是身体动作,内在的是心理情感。能够把自己的内心情感,和着对角色 的理解,运用自己的身体,或激情,或舒缓地“展现”出来,这种展开,既是角色情感的畅想,也是肉身的审美显示,更是对舞剧故事的阐述。

　　从这里,我们也看到了,一个好的舞蹈表演,既是对无言的身体的赞美,也是对无言的剧情的肯定。“舞是人做的事情,舞者运动中的身体,也必须被视 为在各种可能状态中都被看作是肉身化的人的身体。”(参见[加拿大]弗朗西斯·斯帕肖特:《舞蹈哲学:动静中的身体》,载《美学指南》。)

江南水乡的韵味和细腻正是在这种身体美学中得到了最充分的张扬。



……让我们千万不要错过这场难逢的身体美学作品.座席加拿大文明博物馆来享受和见证年轻舞者们身体动作带来的美……

序幕
秀娘，你从知心人的怀抱飘进天堂；
绣谱，那是凝聚你悲情与才智的生命绝唱……

上半场
一、博物馆，一幅幅精美绝伦的传世绣品。
　　　雯秀与一群现代绣娘共绣鸟图。鸟图活化，雯秀幻化为鸟，飞出绣棚，穿越时空，循着秀娘的足迹，去探究她那不平凡的刺绣人生……

二、秀娘陷入没有爱的婚姻。
　　　花觉纳妾，秀娘忿满腔，心悲凉，痛苦搅断肠，将一腔心血倾注在刺绣上。
　　　对自己的男人，她从无心侍从，到反感直至反抗……

三、现代绣娘雯秀仿佛走进了秀娘的心灵，看到了她人生轨迹的一幕又一幕——
　　桥头走来的秀娘，牵引着明轩的目光——她是那么愁闷，又是那么忧伤；她充满了魅力，多么令人神往……
也许是命运安排，街头卖画的明轩，在花觉家又与秀娘不期而遇。
　　画家与秀娘珠联璧合，成就了一幅幅精美的绣品。可是，转眼便化为花觉手中的银两。
　　　这，深深刺痛了秀娘和明轩的心！两颗心灵交织，如一团剪不断理还乱的丝线。
　　秀娘在痛苦中挣扎，激情，迸发在针线里，倾注在刺绣中……

下半场
　　一、江南水乡，秀娘和明轩在拱桥碰面。心有灵犀，明轩情感奔涌……被桥下世俗气势胁迫到精神崩溃的秀娘投河自尽……
　　二、明轩救起秀娘。真情暖怀，并以一幅西方女神图，点燃了秀娘心中自由的火花——涅槃重生。
　　秀娘巧绣女神，为其插上翅膀——富有创造性、想象力的艺术珍品，乃是秀娘精神境界的完美体现。
　　春蚕吐丝，刺绣几乎耗尽了秀娘的全部生命。她将随其一生的鸟放生，亦放飞着自己的心灵……
　　双目失明的秀娘，心中一片光明，她与明轩比翼双飞…..最后，秀娘死在明轩的怀里……

尾 声
　　一朵朵洁白无瑕的云彩，似秀娘纯洁的心灵。
　　鸟在云中飞——现代绣娘雯秀洞悉了秀娘非凡的人生，扒开朵朵云彩，展现幅幅绣品。
　　鸟卸下装束，显露出现代绣女雯秀的身影。她虔诚地怀抱绣谱，肃然起敬…..